【www.anne5.com--感动文章】
《游》是一部由云翔执导，Debra Baker / 塞巴斯蒂安·卡斯特罗 / Adrian Ron Heung主演的一部剧情 / 情色类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《游》影评(一)：平静的死亡绘
云翔的电影，之前看过《永久居留》《安非他命》《爱很烂》这三部，毫不掩饰地说，对于那三部电影，除了大致的剧情之外，细节什么的，基本上已经忘得差不多了，然而，印象最深刻的，却是电影的配乐，至今仍能回味。在那三部之后，曾经无比期待这部《游》，尤其是在看过预告片，得知之后这是一部描绘生死的电影之后。事实证明，还真的没有白白期待。大概个人还是挺喜欢这种由故事片段组成，对白稀少，但又不显得沉闷的片子吧，也大概是因为我在大半夜关了所有灯戴着耳机看的这电影吧，竟然在好些地方热泪盈眶，不能自已。
纵观整部影片，你会发现，这电影中有很多角色赤裸的镜头，而且，无一例外地，所有曾赤身裸体过的角色，最后都以死亡告终，包括那个写下《游》这个故事的角色，仿佛正应证了那句话“赤裸而来，赤裸而去”。
序曲中的故事，知识青年下乡“再教育”，书籍被没收，灵魂仿佛也被掏空，在得知死去之人的遗体若在野外存放三日之后，被狼啃食完，那他的灵魂将得以释放，飞往极乐，成为天堂的使者这一民俗传说之后，便将死亡付诸实践，唯求灵魂得以自由。
献给伯父的那个故事，怎么看都像是一个血淋淋的残忍的舞台剧，一场蓄意的无可奈何的谋杀。
红姑和哲信，“天堂和地狱不过是同一概念的不同诠释。宇宙浩瀚，不独唯一。”“圆月会缺，聚散有时，暴风天灾骤降无常，然而万事万物皆有定数。”红姑无所不知，所以在儿子出事之后，眼皮狂跳，不祥的预感涌上心头。但她不愿相信，千里迢迢地赶去亲自验证。儿子和其他所有游客都不幸遇难，他们有序地排着队，相继进入“天堂与地狱之外的冥界，早夭之城，那些死时未至而送命的鬼魂的栖息之地”。这部分拍得很有玄妙之感，画面与配乐相得益彰，令人感伤不已。结局中，红姑只能一遍遍听着儿子的电话录音来思念儿子，生活再艰难还是要继续啊……
兰妮和塞巴斯蒂安，一个只会写，一个只懂画，他以为是爱情降临，殊不知，她只需灵感，无心恋爱。于是，他极端了，与喷泉融为一副画，企图以自杀来博得爱情，可她却说，这根本就不是爱的方式。她不是没见证过自杀，她的母亲，那个曾说“对我们有些人，欢悦的感觉就如朝雾（稍纵即逝），悲伤的感觉却如夜海（深沉浓郁）”的母亲就是以自杀来结束自己的生命的，所以她见不得这样的死亡。“传说中有些自杀的人，会困在极度痛苦中不断轮回。”最终的最终，他在一次次锲而不舍地试图接近死亡之后，得以带给她创作灵感，让她写下了《堕入爱》……
小明和妮娜，手淫过度而亡的小明，不断纵容溺爱的妮娜，终究，他们还是离不开彼此啊，哪怕死亡……
遗言和企业家，人生中的大事都已完成，人生使命似乎已达，老人便失去了活下去的动力，同时为了跳过人生中最磨人的阶段——老去，老人选择了自杀，仿佛那是水到渠成的一件事。
艺人莱恩，悲催的男朋友形象，纵使人前再风光无限，人后也有难解之题。于是如鸟儿展翅般，飞向死亡和解脱。
阿俊，他与他不期而遇，像一对快活的精灵，欢乐地奔走于世间，无忧而无虑。他喜欢看风景，那是他生存的唯一动力，他不在乎生死，只在乎在尽头等待着的。可他为了一只鸟的死亡而纠结不已，他带着它的尸体穿越荒野沙地，在岩石尽头与它一同而眠。最后还是死在了路上，何尝不是一件幸运之事呢？！
他独自远游，在水面上肆意放纵，他写着名为《游》的故事，他梦到过死去的亲人，他失去过充满乐趣的伴侣，他又遇上了语言不通却能与之快乐为伴的人，只是最终，他们竟然都死于愚昧无知的枪口之下，令人惋惜不已。
喜欢这部电影，因为它太美，太平静了。自古以来，关于死亡，向来不是一件能让人从容面对的事。但这部电影，除了以置身事外的角度描绘死亡之外，似乎还略带着一丝诗意，一丝禅意，一丝哲学意味。能让人动容，又能让人冷静面对，大概就是这部电影的魅力吧。
《游》影评(二)：不求活得轰轰烈烈，只求死得匪夷所思
我得说我很喜欢这部片子，觉得眼下的分数显得有些低了。于是打定主意为此写下一篇影评。而且这是在豆瓣里第一篇关于此电影的影片，这经历对我来说还是头一遭。
很多人说看了一半就开始快进了，我能理解。而我一开始就在快进，快进至一半才发现这是一部应该慢慢欣赏的电影。
“不求活得轰轰烈烈，只求死得匪夷所思”，这句话是导演在接受香港媒体采访时的原话（为了认真写影评，我还是查了查资料的）。确实解读这部电影“匪夷所思”再合适不过。很多年没有导演拿影片这么玩游戏了。明明前面尺度就很大了，还突然“假惺惺”地用了马赛克。等到马赛克的突然消失，就显而易见这是个玩笑。再后来堂而皇之的用字幕告诉观众，一定要看到最后，不然会错过彩蛋。而彩蛋是什么呢？就是刚告诉你“没有人和动物为拍摄本片而死去”后，让两个被枪杀的角色站起来手拉手……明明是部艺术电影，玩的比眼下的恶搞还有意思。
以上是我对一些细节的介绍，关于内容呢？好的形式与好的内容结合当然才最好。
虽然电影取名为“游”，实际“游”只是给人物提供一个背景。或因为上山下乡而游，或因为留学而游，或因职业变动而游，或纯粹游山玩水的游。真正的内核还是青春。是年轻，才导致一个个人物死得离奇。
第一个故事因为年轻，忍受不了书被大队夺走而自杀，最终运动结束了却没办法回家见父母。
云姑的孩子倒不是因为年轻出的车祸，但是因为云姑接受不了孩子这么年轻就死了，一个算命的老太，坐飞机见到了正在投胎的车祸其他死者，却因痛苦没见到自己的孩子就先逃走了，留下孩子在那里哭。
裸体模特，为了向艺术家求爱，年纪轻轻头脑发热，躺在喷泉口上，被喷到空中摔死，虽然导演又来一遍，让他又满血复活，但是结果求爱失败，因为做法太幼稚。
手淫者，摆脱不了手淫死了。
……
凡此种种，真是死得离奇。
用荒诞的故事告诉我们，像正常的死，就不要因为年轻而无限制的冲动犯傻，不顾后果
《游》影评(三)：《雲翔影展—遊》—不同旅者的生命交錯
這部由一個主敘事統一起七段小故事的拼圖式電影，打破了傳統電影敘事學單一的敘事邏輯，電影裡蒙太奇技法的不斷拼接，互相交錯當我們陷入劇情時又不斷的抽離，觀者似乎快要成了精神分裂的患者。
美麗的影片是跨國界，跨種族跨語言文化，跨越一切階級與禁忌的。台灣的自由與開放讓這美麗也難以取代的電影在戲院裡上映播放著。頓時覺得自己真的是幸福的像上帝挑選的子民。
影片一開場就是壯闊而美不勝收的內蒙古全景，兩個身材健壯美麗如古典希臘時期雕像的身軀，在荒野裡舞動著。云翔的電影，演員的身體都宛如完美的雕塑，不論男與女，而那裹在身體上的衣物，頓時都顯得格外多餘。導演讓演員們在電影裡頭盡情地裸露與奔放，像一首自由的謳歌。可惜他的電影始終都無法在中國保守的電影檢查制度下順利放映。和那些才華洋溢的導演如婁燁一樣，被喻為地下導演。然而電影發展至今超過百年，題材的多元開放表演形式與敘事結構在後現代都已經被全數解構的百花齊放了，卻還是無法在自我國族裡頭產生情感認同，讓我覺得生為亞洲人格外的羞恥。
這類的導演通常都在西方歐美國外備受矚目，推崇至極，如蔡明亮，對於情感或人性的描寫精準的用鏡頭呈現與書寫，而影像裡靜止的寓意宛如精緻的繪畫，我真搞不懂為什麼如此偉大的藝術在亞洲人的心中都沒辦法被列為國寶。我心目中最崇敬的對象無非就是將美用精準直接的方式表現在自己的創作裡的藝術工作者，而那些美就如同性感的身體無法被隱藏，而極度的想自我揭露。所謂的電影評論也無需去解釋電影裡的鏡頭與劇情而是應該像羅蘭巴特一樣喃喃自語，神遊精神世界。云翔的《voyage》就是一個這樣的電影，零散的片段結構完全沒有希望在你腦海中留下深刻的記憶，而是希望像一次的旅行一樣，似乎留下什麼，又好像什麼都沒留下。旅行過後就結束了的那種眷戀與恍惚，在這部太過詩意的電影裡頭，云翔達到了他想給觀眾最深刻的東西。我一直都不覺得電影看到最後我們需要多斤斤計較故事裡面的人物關係，劇本敘事，或是鏡頭如何構圖，那會有多無聊，就好像你在強迫自己要背記住一首詩或散文，意義在哪裡？好吧，也許整部電影都用全英文或者是省略式台詞的方式呈現，那就代表無聲勝有聲。好看的電影不是那種滔滔不絕聒噪的台詞與對白強迫觀眾理解，而是透過善意的溝通來傳達影像的美好。我在《遊》的影片裡頭穿越了世界各個角落，我一下子飛到澳洲，一下子到了德國，醒來時又發現在荷蘭舒服的床上，旁邊躺著一個結實的男模特兒，幸福到當下死去都無所謂，根本無法理解生命怎麼可以如此美好，而電影就像是無法避開的幻影一般在你腦海中留下印象了。但是你不會仔細地記得細節發生過什麼，只是偶爾生命中的某一刻又想起，也許過幾年我到阿姆斯特丹旅行或者到漢諾威旅行的時刻，產生了一種既視感，原來那曾經發生在我自己的生命經驗裡頭，如此熟悉，我可以辨識起陌生的方向，即使迷路了也感到美好。簡單的故事裡頭沒什麼可說卻又韻味無窮，那裡沒有愛的死去活來的激情事件，只不過是有人曾經活過而後死去，自殺或者自然死亡。生命的終結自然到像一片楓葉在秋天飄落，如此美麗如此詩意。有人問我怎麼寫詩什麼才是寫詩，而詩人總是一種體質。在不經意的時刻裡頭營造一種只屬於自己的美好經驗，那對我來說就是詩，不再有好壞之分。
《遊》片是一面風景拼圖，去到了我沒辦法到達的艾麗絲泉在世界的中心裡體驗到孤獨的愛情，同時也飄到了不知名的小島洋面上，隨著海浪自由自在。還有那種不受約束可以裸體在街道上追逐奔跑或騎腳踏車，對著櫥窗裡的妓女笑鬧。醒來時旁邊有個愛你的人，或者你的愛人他走了永遠不再回來，我在《遊》裡看到把握與珍惜，人與人相處最重要的片刻稍縱即逝，而那又是你無法佔有與保存的，你只能安靜的感受。沒有太過哀傷的時刻，幸福發生在前一秒鐘，云翔將時間切割成碎面的玻璃但生命和生命交縱得如此相像，每一段故事都顯得雷同或巧合。這時有人存在有人就消逝，然而下一秒又有人誕生，像一場星空中墮落的流星。從來沒有在亞洲的城市裡頭感覺如此的歐洲化，云翔的馬來西亞讓我感覺走在歐洲的城市裡頭，而歐洲的城市卻又如此亞洲式，分不清你我，所有的疆界與禁忌都被祛除了只剩下結合的美好。遊遍了世界走過了自己的領域那就像一場身體之旅，生命的探索，清新且美好。
《游》影评(四)：快樂如朝霧，悲傷是夜海
云翔又出了新电影《Voyage》（遊），和前一部《Love is sucks》(爱很烂）不同，这次比较专一的谈生死。在电台节目里，云翔解释说，这部电影拍的很辛苦，当然这个辛苦不是指去多个国家取景（澳洲，德国，荷兰，马来，内蒙...)而是精神的痛苦，并且半开玩笑说，可能这部电影之后，不会再拍（事实上另一部同时开动的电影《同流合乌》已经制作完成了）。
我挺喜欢云翔的电影，尽管人们戏谑的成他为遛『鸟』大师（因为他每一部电影都有男人裸露三点的镜头）。借这一部，谈谈喜欢的因由。
《安非他命》和《永久居留》，包括他参与的《无野之城》是很好的剧情长片。《爱很烂》和《遊》这样的断章集合，主题是统一的，并且体现了导演很好的审美观---云翔的电影镜头之美，常常跳出凡俗，令他镜头中的你熟悉的地方变得陌生，他拍的香港给我耳目一新的感觉，仿佛不是香港。同样这次我在《遊》里看到一个风格强烈却又陌生的澳洲和马六甲。
这就是导演的审美，在他眼中一个地方是这样的。不是你平时生活其中，或者你可以在其它媒介看到感到的样子。
这样的人往往是细腻而多愁善感的，云翔也有抑郁症，这样的人喜欢探讨生死爱欲。
云翔说这部电影的首映，有个四五岁的小朋友参加了（家里的亲戚），云翔的电影是二级B，需要家长陪同的。他说小孩子看了觉得挺好的，首先有一点，他不会特别注意到里面的裸体，因为小孩子看来，人穿不穿衣服没有太大的分别，成年人才会有过于丰富的联想。
这其实是云翔电影里所有裸露的共同特点---是无邪念的。是比较纯粹的审美。
lt;遊>讲述了几个断章，全都关乎生死，而且，都是自杀。《序曲》部分用来纪念伯父力匡（也是通过这个字幕才知道力匡是云翔的伯父，并未他取这个名字），是一个知识青年上山下乡的故事，在带的小说被没收，看书只能看毛选的环境里，青年选择自杀（并且天葬）。这是唯一一个和社会环境有关的自杀个案。后面的故事，全是人对精神世界的探寻，对爱的绝望，交通意外，罹患抑郁症者的自杀。其中一个应该是纪念张国荣。这段在天台上的『舞台剧』，短暂而有力。这个天台是很熟悉的，在《安非他命》里出现过。
据导演说，这几个故事都有所本，真实发生过。和《爱很烂》一样，取材自真实的社会新闻。据说《爱很烂》是受到《Love Actually》启发（这两部都看过的人应该很震惊吧！），”《真爱至上》拍了美好的爱情，而我就拍一些并不美好的，不被接受的爱情“
lt;遊>获得芝加哥电影节艺术大奖。云翔的电影海外市场应该不错。对于看惯港产三级片，或者只想在电影中发掘优质『股』（胡孟青）的人，可能会失望。
本片对白很少，且不再有中文对白。
