【www.anne5.com--爱情故事】
《风的故事》是一部由尤里斯·伊文思执导，尤里斯·伊文思主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《风的故事》观后感(一)：风的故事
故事从一个梦想飞翔的小孩开始，风车的翅膀在屋子前不停的煽动着，于是，飞机穿越云海，来到了中国。当80多年后，老人再一次面对风的时候，他在想的是什么呢？
黄土高原上，无尽的沙漠，一把椅子，一个背影，一个大特写，是充盈着泪水的双眼，银发如雪。或者，我们都会错了意，伊文思从来不是要以中国来作为影片的终极目的，只有这个生命即将走入尾声的老人才是影片当仁不让的主角。而那些撕裂的，咆哮的高原风恰似老人一生要捕捉的，恍如生命里那些最耀眼的瞬间，记忆中最难以抹去的片刻，以及追逐了一生中隐藏在内心最底层的梦想。而此刻，“我”即将远离尘世……
后裔射日时是何等豪壮，嫦娥翩翩起舞……当伊文思再一次遇到嫦娥时，却听到月亮上的嫦娥是何等孤寂。“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”李白醉酒沉江，剩下的是最美丽却也是是最虚幻的景象——水中月。你看见了它，却永远得不到。伊文思或许在求风的过程中，明白了，释然了。于是，数千年前的秦俑再度舞动，于是，就让风吹过，生命中留下痕迹……
《风的故事》观后感(二)：自由的诗
《看电影》有期午夜场封面专题是第五代，78级。里头有张照片，伊文思和北影的青年学生们在一起谈笑风生，坐在他旁边的是陈凯歌。这本杂志毕业的时候卖掉了，如今到了谁的手中，不得而知。
我不确定从一个导演的最后一部作品进入他的电影世界是否是个好的路径。我很早以前看过伊文思的《四万万人民》，但可惜没有太多印象。一个影迷在起步阶段看的许多片子大概都免不了这样的下场。今晚在资料馆看他十三岁时用木匣子摄影机拍摄的《茅屋》和88年的这部《风的故事》。尽管在我看来，通过一部电影来判断一个导演是很狂妄的行为，但我仍然狂妄地猜测《风的故事》是伊文思对自己电影生涯的总结（很遗憾，没有向夫人提问以求证实）。尽管这仍然关于中国，但本质上是很个人的。他走入了自己的摄影机镜头，随性而为。他拍电影，他也被拍。电影里的那个佛像的千双眼睛纵览人间，不妨也看做摄影机镜头的隐喻吧。
我多少抱着一点看另一部《中国》的预期来到资料馆，但事实上，它更让人联想到《八部半》《野草莓》，而搬着器材登山、去沙漠又颇有些陆上行舟的意味。正如伊文思夫人所说，混淆记录与虚构的界限——这种区分本身就是可疑的——而完全追随一种创作的自由。夫人还说，当初上映时，欧洲一些观众觉得伊文思本人出现在镜头前，是相当傲慢的表现。要我说，对于一个入行50多年的导演来说，在自己的最后一部电影里怎么做都不过分，他有傲慢的资格，也完全有从心所欲不逾矩的境界。
“拍摄不可能”，这是伊文思在电影里面说的，他说这才是最有意思的东西。风没有形状，但是它掠过之处总会留下痕迹。时间是抓不住的，但是它可以另一种方式被记录，被凝固，被雕刻。推而广之，一切艺术莫不是试图以有形来表达无形。这无形的东西是时而汹涌时而缓慢的思绪，是时而强烈时而平淡的情感，或者，是一个孩童的梦。所以电影开头的那个穿着飞行员服，兴奋地对妈妈说“我要走了，去中国！”的小男孩，或许也是伊文思本人的自指吧。电影里面关于中国的那些颇具意味的场景，也不必去过分解读。我更愿意将《风的故事》看做对童年的那个梦的回归。他一直没有停止追随这个梦，而种种机缘又将这个梦指向了中国。只是这个世界上能一直忠于自己最初的梦的人太少太少。
风是绝对的自由。捕捉风，捕捉内心的无可名状，便是诗。
：我是有多羡慕电影里的翻译gg啊！
《风的故事》观后感(三)：魔幻与沉思：“风”的涵义及伊文思追“风”的一生
看完之后非常感动。
我想这里“风”代表的是自然规律、是无法逾越的人类心灵的本真，所以最后由女巫把风招来，也是别有深意；甚至还代表了某种无法逾越的历史规律，以及伊文思对人类体魄和理想社会的追求和对其探究、反思的渴望（伊文思本人很左倾，他早年的纪录片，比如《西班牙土地》就很明显，他对红色中国怀有很深的感情，这些思潮他早年应该颇为认同）。同样明显地，“风”也代表了伊文思的一生。
老人用几十年在中国追逐他的理想和渴盼，但中国最后给他的是什么？那一台大杂烩似的闹剧和他在博物馆的遭遇就是伊文思最后所见的中国，就很容易理解“小舟从此逝，江海寄余生”、“高堂明镜悲白发”、水中捞月、“当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？”这些意象。后羿射日（造福人类）、嫦娥奔月（后羿并不想像得那么美好，用了“严厉的丈夫”，烦透了，住腻了），也是相同的逻辑。然后嫦娥说月亮上没有风，风只有地球上才有，老人用人生最后一部影片总结了自己的一生，发出最后一声喟叹，但仍然坚信这个世界和人类的价值。说“像风一样的一生”，也行。
这是所谓的“看破”么？我想影片的最后，那个魔幻的飞机道口，一群中国人停在两侧，法国航空的班机就像火车那样缓缓滑过，也许，伊文思在这一刻真的是“超脱”于他一生所热爱的“中国”了。
另说一点：把气和呼吸等同，是个大误解，气在中医和中国哲学中代表气血、“根基”，和呼吸……差得有点远。不过电影创作这么解释也行，可以和伊文思自己的哮喘病联系起来。
《风的故事》观后感(四)：风是他的墓志铭
who has seen the wind ？
either I nor you.
ut when the leaves hang trembling,
the wind is passing through.
who has seen the wind？
either you nor I
ut when the trees bow down their heads,
the wind is passing by.
谁曾见过风？
你我皆不曾。
但看木叶舞枝头，
便晓风穿过。
谁曾见过风？
你我皆不曾。
但看万木垂梢首，
便晓风吹过。
《对风说以及风对你我说》
对伊文思说以及伊文思对中国说
伊文斯来东方
是为那三月不知肉味的大呼吸
文明与呼吸的饕餮
使天地变色无味
他的中国非像国
而如伊甸仙居
他识出风暴
他召啸风暴
如老王子于萨克斯婆娑的沙漠
先知大笑
他爱中国传说
中国红孩
这是仅剩的这红土上纯美者
我想不得他爱吾国至何地
才能令人心栗一地
噤罄发髓
能使炎黄神采通幽至斯
直逼存在之奥处！
寺山
大友
黑泽
卡尔
黑塞
也得礼佩三巡
这儿，肯定有施特劳斯登场
野性的思维在东方也有，呵伊文思
口干舌燥地看着，怀着巨大的爱的鱼钩的眼
抽动自己那异乡的故乡人的耳朵
将古老东方被遗弃的一切黑白鱼球吞在相机
美丽的球的故事，也在沙漠中令人相信小王子的井
那一定是巫士唐望和Ian Ian McDonald的旨意
Greg Lake和Peter Sinfield的回授
《风二篇章》
I TALK TO THE WIND
我寄语于风
aid the straight man to the late man
前人对后来者说
Where have you been
你去了哪里
I"ve been here and I"ve been there
我到了这里也去过那边
And I"ve been in between
还去到了两者之间
I talk to the wind
我对着风说话
My words are all carried away
我的言语都随风而逝
I talk to the wind
我对着风说话
The wind does not hear
风儿却没能听见
The wind cannot hear
风儿根本听不见
I"m on the outside looking inside
我打外面朝里看
What do I see
我瞧见了什么
Much confusion, disillusion
All around me
诸多的困惑和幻灭 环绕着我
You don"t possess me
你不能占有我
Don"t impress me
亦无法打动我
Just upset my mind
仅是扰乱我的思绪
Can"t instruct me or conduct me
你不能命令我 或者引导我
Just use up my time
只是耗尽我的时间
I talk to the wind
我对着风说话
My words are all carried away
我的言语都随风而逝
I talk to the wind
我对着风说话
The wind does not hear
风儿却没能听见
The wind cannot hear
风儿根本听不见
《风三篇章》
风，是：
斯宾诺莎的神
是小约翰的璇儿
是拉康的镜子
今敏的红辣椒
苏格拉底的命相神灵
庄子的鲲鹏胡蝶
迅哥的野草、呐喊、彷徨
人的呀
生命之以息相呼的气呀
名儿却繁复纷糅
那人类从小就呼的名
聚一处又各散形的云泥之相
水湾之态
《风四郎夜答神奶路》
风是听得懂人讲的
听得懂人讲
是听得懂的
但语言不通
风就是物化之前的中间界
是元素的交易所
在哪儿，康帕内拉的太阳城里请北岛住着
卢克莱修握着王充的手，草庐外面
杜甫、王维、陶渊明和伊壁鸠鲁、伊拉斯谟、斯宾诺莎相谈甚欢
李双泽和波塞冬成为岳父子关系
奥维德漂泊到东方成了汉王的书记官
纽带不仅从诗人施工到诗人，也从天河问于低洼
在那条大地上的歌中之歌
镜中之镜
湖面干涸的丝绸路下
岂能没有风呢
《终章》
生命真是苍凉
间隙一片仓皇
我与白鹤最是无用
役劳神美奕奕，火堆旁懒洋洋
断肠人只有那深红国王
存在是一，万相是一
风是他的墓志铭
明天我们会为他哭泣
也是为自己哭泣
《风的故事》观后感(五)：风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。
风
―― 伊文思 《风的故事》
于是风来了，风起于沙漠，终于我们的发际。亘古承载我们不安现状的风，来了，在多年前下过的那场雨之后。
于是风来了，从西方到遥远的东方，你牵着多年前用纸板造出一架飞机的小男孩的手。回去吧孩子，多年来天之涯海之角被风吹拂的岁月，我想用来跟你交换那些纸板。
你看见没有，我的在风中飞着的白发，那么苍老那么骄傲。跟我来，我要告诉你一个秘密，你看我在沙漠里有一把椅子，我坐着在夕阳里看风经过。如同儿时花园。
还好吗，那些东方母亲苍老脸上神秘安详的皱纹与沟壑，在风里。还好吗，射日的英雄与千年帝国永远藏在地底的兵马。而我是被故土放逐的。因为我看见人们看不见的东西。我孤独，我不知道我看见的东西是否真实存在。
但风还在吹拂，我是被风带来的，古中国的松树林玉露凋伤，我希望自己能空静如一个东方老者，但我不能，我见过太多的事，我见过雨，桥，天空，蝎子和火焰，我见过真实，虚幻和冲突，我大笑桀骜，天空如镜映在眼底。
我知道那个造纸飞机的小男孩就藏在我身后。从十岁到九十岁有八十年飞翔的梦可以做，我一点没浪费时间。
盘根错节的强大生命与爱啊，有一天强大帝国的兵马俑会苏醒起来大步前进并发出惊人声音，而我会对你挤挤眼睛说道，这么好的世间，只有我看见了。
风带我们来过。风也会带我们走。风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。
《风的故事》观后感(六)：风的故事
开头有点像梦 以蓝色作基调 然后是老人 沙漠 日落 神话的回溯
片子对于画面的掌控柔和而有气度 电影节奏适度 韵律和谐 另外 声音的设置也恰到好处
梦 哲思 神话 年龄的迷思 人生的迷思 人与风与万物的生息
意识的潜行者 年代错乱的中国舞台
三条远到尽头的轨迹 中国 老人 风
任性纵意 天马行空
《风的故事》观后感(七)：无力也要反抗
美好的伊文思
一个人的力量
是啊
常常会说他值多少
神秘的中国在伊文思的摄影机中
那种神秘是对中国的向往
是对中国的爱
爱的深
大跃进
党的方针与路线
那些给老外推销的人民
他们手中的钱
多少年了 落后的中国
什么时候你才可以站起来
最后的女人在伊文思电影中也是如此的夸张
这种夸张是中国所没有的欧洲浪漫主义
伊文思站在中国
是时间让伊文思站在中国
当然 朝向未来
可是丑陋的中国人
我对你是如此的爱
甚至天天与你争吵
飞机步入中国的街道
超现实
操现实
贾樟柯也是这样
火箭
我知道此片是威尼斯金狮奖
我知道中国这狮子让人很无力
《风的故事》观后感(八)：伊文思和中国符号
文艺圈里的中国迷不少。圣罗兰鸦片所表现出无尽偏差的中国美学；管中窥豹的装逼无度的马悦然先生。
但是伊文思和他们不同，剪影，画龙点睛，后羿射日，香蕉与悟空的脸谱，佛像，中医，李白，京剧，青铜面具风，中国山水，栈道，松，长城，假兵马俑（这个真的太特么中国了），巫术，抗日。伊文思将这些中国符号同光影融和，通过对这些光怪陆离事物的记录，对诗性，神性，和灵性的把握，纪录了无色无性的风。
与月亮相关的那段是我最喜欢的，月无疑是中国诗歌表达里一个不可缺少的重要意向。
伊文思从梅里爱《月球旅行记》的月亮里走出来。听到李白的笑声，俯瞰地球，看到高唱“君不见高堂明镜悲白发”揽月醉酒溺死的李白。他在月球上遇到了坐在月亮上口口声声说着“后羿烦透了”的嫦娥，嫦娥以水袖模拟风的姿态抚慰自己的寂寞。而身在月球的伊文思用望远镜又看到地球上今日之中国，他已经换上悟空的脸谱回到地球。
我三年前在大连的猫空看到过一本《记录电影大师伊文思研究》。现在想来也是有趣的缘分
最后用伊文思在《风的故事》里的这段话作为结尾。
“我们疯狂的拍风
拍摄不可能之事才是生命中最美好的
我穷尽一生
去捕捉风，去驾驭风
你们会看到这一刻的到来”
（附录：不知道在沙漠放小凳子看日落，在沙漠里倒下，和风吹麦浪的那几个桥段是不是致敬《小王子》）
《风的故事》观后感(九)：风的故事
看完这个尤里斯·伊文斯于上个世纪八十年代拍摄的《风的故事》，我的眼睛被震惊了。一直以来，古老的年代纪录片，我并没有太多兴趣去花时间一点点的看。尤其那些我已经知道的。和地球人基本都了解的。然而伊文思拍的这部记录片，简直太不一样了。颠覆了我对纪录片的概念——尊重事实的概念。
当然伊文思并不是没有尊重当时的中国的国情或者人民的事实，我甚至GOOGLE到他曾是周恩来的朋友。他怎可能不尊重事实呢？他只是用他自己的方式尊重了他挚爱的中国。
风的故事。
一个荷兰人，在八十年代的中国，运用了大量的航拍，鸟瞰中国的沙漠、山川、城市和村庄。而其中他最喜欢的地方，应该就是沙漠。城市边缘的风化沙漠。
而他最喜欢的中国古典神话，则是这些唯美风景片里的标点，一段段地揭示了他所认为的中国面貌。一个壮美的、陌落的、朴实的、舞台的、神奇的和官僚的中国。
这是一个只属于他的主观思想的纪录片。他把他所理解的中国的未来一点点昭然天下，又一遍遍叫停。他知道自己面对的是一条必然腾飞的龙，却从骨子里害怕，怕人类驭不及龙腾的方向，而又迷失了仅有的神话。
他只喜欢自己是一只的孙悟空，一个人灵巧地腾云驾雾俯视人间，丢开一切制度的束缚，无所不能。
……
他几乎做到了。他的摄影大部队带着浩浩荡荡的行李，跟着他翻山越水，上天入地。他捕捉到了沙漠里迷人的风的体形。他用两台电扇给自己制造了可以享受的风。
风的故事。一个神奇的古老东方的神话。一个唯美的水中捞月的梦境。一个注定了用人力战胜地球的奇迹……被一个荷兰人，在二十多年前，用最美的胶片一一诠释。
看完这个片子之后，我几乎落泪了。无论二十多年前的尤里斯·伊文斯脑子里到底都想了什么——我竟然从一位欧洲老人的影片里，看到了他所预料的中国奇迹，在今天变成真相。
一千个人对你有一千种看法。我只想说，我理解这位可爱的荷兰老人。理解他为什么会把一个多钟头的影片拍得看似拖沓，或者严重的假（舞台布景）。
这是一位真正了解过中国的大师。
《风的故事》观后感(十)：一部极富现代性的纪录片
《风的故事》是导演的收官之作。大师之所以能成为大师，是因为他在他的艺术创作领域不断地提高自己对艺术形式的驾驭能力和对艺术直觉的感知能力。若说，《茅屋》是新手的青涩稚嫩之作，那么《风的故事》就是新手蜕变为大师的超凡脱俗之作。不觉得后者是导演的巅峰之作是因为一个艺术创作者的创作轨迹都是一个开口向下的抛物线，巅峰时刻往往都是中年阅历感悟积淀深厚时期，《塞纳河畔》、《海岸之风》等等都是更值得我们去挖掘的作品，只是不同时期的作品体现着导演不同年龄阶段的艺术感悟力和世界观。该片表现似梦似幻，幻象与现实相结合，手法前卫，是一部极具现代性的纪录片。索玛利娜坦言，该片在当时至少领先欧洲纪录片创作20年。
月球梦幻。本场戏融合了多种领人记忆深刻的意象，如中国的月宫嫦娥、诗人李白抱月而终和法国表现主义风格先驱梅里爱的《月球旅行记》，都是极富诗意的文化符号。尤里斯伊文思自己扮演主角，从梅里爱的月亮嘴巴里走出来，拄着拐杖漫步在月球表面（虽然从布景上看这是一个极为简陋，让现代观众无法产生任何更美情趣的联想力），从一个孔向下望去。唐代诗人李白正醉意七分地躺在一叶扁舟之上，一曲《将进酒》直抒内心对人世间的感慨之情，突然水面浮现偌大的月影，诗意正兴的李白扑了进去，之后还有着各种古今服装的人前来江边凭吊。这或许是一个民间故事，李白和李白的才气领多少代国人陶醉神往，或许由于艺术趣味相投，这故事就被导演用在了该片创作中，用镜头表现浪漫主义领本片艺术想象力增色不少。接着伊文思对话嫦娥也是极为有趣。嫦娥胸中郁结是因为苦于孤独寂寞，两人相谈甚欢，期间还穿插着现代艺术体操的表演，同一场景打破不同的时空语境。
兵马俑。这场戏有趣的部分是因为它不在拍摄计划之内，尤里斯伊文思的要求无法得到兵马俑管理方的满足，可接下来的戏成了伊文思个人性格和艺术理念的展示。他让人去小摊贩那购买数量众多的兵马俑，自己布置成一个简陋的兵马俑阵来拍摄。整个过程镜头纪录了很多伊文思欢笑的时刻，或许这正像个游戏让这个老顽童可以重新玩味一把，同时这也是他对艺术表现的严格要求和执着。伊文思在众多真人兵马俑行进中间或许真的很满足，获得了内心与古代威严肃穆力量的一次深刻交流。
棚内生活戏。大门一开，一群演员涌入棚中搭建好的各个场景，京剧表演、广播通知、结婚仪式、学生合唱……这是一段生活缩写，广播演讲的功能象征着时下的中国人民生活一片其乐融融的景象，蓬勃朝气。一只京剧装扮的猴子游走在其间，不被旁人发觉，表演结束人尽散去之时，伊文思背朝观众走向大门，和门时一扭头原来他的脸上画着京剧猴的脸谱，而这只猴子还出现在片中其它场景中，比如老人打太极和兵马俑拍摄等。一个西方人，在影片场景中常常使用猴的脸谱符号，一方面这是对中国传统文化的极其了解和喜爱，另一面是表现一种类似的中西文化交融的理念。这也是晚年的伊文思极其想尝试和驾驭的题材。
90岁高龄的伊文思坚持上黄山、走沙漠，去拍一部有关无形无影的风的电影，这需要何等的勇气。突然想到了一代枭雄曹操，“老骥伏枥志在千里”，这种回望反思的情境对杰出的人类情感而言都是共同的，若他不选择从政，那么他的文学成就是盖世无双的。或许大师的晚年都是通达的，无论对艺术世界还是个人生活，所以才有那么多好的充满想象力的艺术成就斐然的杰作，如费里尼的《月吟》、黑泽明的《梦》等等。重温经典，缅怀大师！
本文作者的文集给他/她留言我也要发表文章
